大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于低音二胡高原红的问题，于是小编就整理了1个相关介绍低音二胡高原红的解答，让我们一起看看吧。
如何评价《百鸟朝凤》这部电影？《百鸟朝凤》是去年的电影，影片质量没得说，包括演员的表演、剧情、音乐、表达的思想内涵，都是一流的。这在国内文艺片中，也是上乘之作。这些大家都讨论得很多了，也没必要再赘述。
这部电影同时也是著名导演吴天明导演的遗作，一个一辈子都奉献给电影的艺术家，他的殚精竭虑之作，每一个热爱电影并对这行葆有期待的人，都应该对这部影片投以12分敬意。
一句话：《百鸟朝凤》这部电影不错，一定要去看。
我想重点谈谈的是：由《百鸟朝凤》这部电影的大火所引发的国产文艺片传播事件。
大家都知道，因为《百鸟朝凤》制片人方励向所有的院线经理、院线方下跪，希望能给这部文艺片增加排片，之后，这部文艺片迅速成为话题焦点，院线方也确实增加了其排片。据说最终票房达到了9000多万，已经创造了当时文艺片的票房顶峰。
《百鸟朝凤》的这种另类的走红方式，让国内电影市场、影迷开始重新重视文艺片。再到今年，文艺片重新进入大众视野，成为国产片市场的关注焦点之一。
而《百鸟朝凤》将文艺片推向市场前沿（观影人群+投资市场），所产生的积极影响，远远大于它作为一部优秀影片的影响。
这里有个例子，就是纪录片电影《我们诞生在中国》，这部电影在《百鸟朝凤》之前，因为没有形成文艺片受瞩目的市场，所以境遇要惨很多。
吴天明导演是中国第四代导演的代表人物之一，他是在传统电影教育熏陶下成为一名电影人，《百鸟朝凤》正如第四代导演的风格：平实而伤感的基调、纪实性的风格、关注民族文化与现代意识的交叉。
《百鸟朝凤》如一股清丽之风，不急不缓地徐徐吹拂着观众。它用真实带感的实景拍摄、用快速剪辑与镜头的搭配和脸谱化的人物设定，表达了对唢呐传承的担忧、对传统文化在外来文化冲击下该何去何从的迷茫，还有导演心底对滚滚向前的时代的无奈。那份无奈来自于渐渐被时代抛弃的落寞。
真实带感的实景拍摄将环境烘托的恰如其分。在画面上，影片采用实景拍摄，室外场景大多运用自然光。这样真实地呈现了山水田园诗般的环境，金黄的麦田、碧绿的湖水掩映在芦苇丛中、还有萤火虫在田里飞舞和高速拍摄荡漾的秋千，村庄在导演的镜头下真实又美丽，将观众拉回了那个如诗如画般的年代里。
少年天鸣在湖边练习吸水时，湛青的湖水中托起一个小小的少年，正是中国文化基本精神中之“天人协调”。
《百鸟朝凤》从叙事上来说平淡了些，可是吴天明导演去世两年后影片才得以上映，他用自己的生平充实了焦三爷的故事。
焦三爷去世后，游天鸣在师傅的坟头吹着《百鸟朝凤》，他看见焦三爷坐在一把太师椅上，起身，大步去了。吴天明作为中国第四代导演，对于中国电影最大的贡献该数成为了第五代导演的伯乐，而如今吴老也大步地去了，中国电影的未来该交给下一代了。
不论是唢呐班的接班人，还是新时代的电影人，现在的路都更难走了。没人爱听唢呐了，白事也不请唢呐班了，糊口都成了问题，“《百鸟朝凤》，敬送亡者。”的光荣也早就没人在乎了。
像西洋乐器冲击下的唢呐匠一样，中国文艺片正在向商业片讨口饭吃。
电影结束，感动于老一辈艺术家和电影人的执着与情怀，忍不住落泪了。
全片没有一点曲折的情节，离奇的故事，有的只是一代匠人对艺术的执着追求，和一场保护民俗文化不灭绝而与高速发展的社会相抵抗的博弈。
李连杰主演的《霍元甲》中有这样一句台词：武术流派本无高低之分，但练武的人却有高下之别。
如果将这句话置换到《百鸟朝凤》中，则可以这样理解：不管是西洋乐器，还是我华夏本土乐器，本无高低之分，但演奏的人却有高下之别。
而这种高下，就在于演奏之人的技艺和德行。
然技艺终究可借日月打磨，自我勤学。但德行，却非练、磨可有，只在其心。
焦三爷选择游天鸣为最终的接班人，其主要原因也在于此。他看中了天鸣的善良、朴实，也笃定了天鸣必将唢呐看的比命重。
有人不解，有人不忿，但时间终究证明焦三爷的选择无错。
如果将时间拉回到天鸣十岁拜师的那一刻，焦三爷选择收下了天鸣这位天资并不聪颖的徒弟。
原因则有三，除了时隔多年以后，焦三爷自己说出的那个原因，因为看到天鸣为了父亲跌倒而留下的那一滴泪外。
还有人记得那个制片人下跪的《百鸟朝凤》么？曾经觉得有些过了，直到我今天看完电影，忽然被影片那种沉重的宿命感震惊了。
从开始影视的气氛就比较沉重，好在有淳朴相称。天鸣的小演员演的非常棒。天鸣的父亲、焦三爷那种农村人的朴实纯真，却又被生活所迫。我只能感叹，出场的人物不多，但是无论大人小孩，那种朴实的乡村感，那种贫苦人民的感觉真的演出来了。不同于一般影视的俊男美女，得天独厚的金手指，《百鸟朝凤》里面只有普通人，只有现实的无奈与心酸。
天鸣和蓝玉，一个勤能补拙，一个天赋极高，二人开始对唢呐都怀着深深的崇敬之情，说他们是三爷最得意的门生也不为过。前半篇的剧情都在说着唢呐的繁盛，哪怕繁盛时期的唢呐也不免透着一股悲凉之情。
时过境迁，随着西方文化的入侵。唢呐被渐渐取代，直到唢呐匠们为生计所迫，放弃那一身骄傲，摔碎那刻入骨髓的信仰融入大千城市。
在二师兄跪在地上把衣服一件一件的拾起时，很是心酸。屋里病床上的老妇，不知道是不是二师兄的母亲，那无声又压抑的哭泣，诉说着生活的不易。本是手艺人，却被迫放下自己引以为荣的唢呐，但那双拿惯了唢呐的手，在大城市中又有何用武之地呢？最后，二师兄在大城市丢了手指，连同信仰也一同丢掉了。只是能怪谁呢？人还是要活着的啊。
蓝玉说他不怪师傅。是我落于俗套了，我本想着蓝玉这般天分极高的少年会因为师傅不选他而黑化，果然八点档狗血剧情看多了。其实现实又怎有那么多狗血来撒。蓝玉放弃唢呐本就在情理之中，本来蓝玉就不是那种固执之人。
焦三爷的结局很让人泪目。一个传承焦家班的人；一个收了大大小小好几个徒弟，个个可以出师的人；一个严格按照唢呐规矩办事的人；一个本来德高望重，最后却被遗忘的人；一个用一生演绎百鸟朝凤，死后却连四台都没有的人。他本配得起百鸟朝凤，他本该被人铭记，他本该接受徒弟们的跪拜，最后却只剩下一座孤零零的坟墓。他拿命维护的唢呐最后只是得到了国家非物质文化遗产的一段录音，百鸟朝凤也只得了一个录音的结局。不知道该不该庆幸，至少还有录音存在，至少还能证明它曾经存在过。
到此，以上就是小编对于低音二胡高原红的问题就介绍到这了，希望介绍关于低音二胡高原红的1点解答对大家有用。